Mati\u00e9riste, expressive, symbolique, organique, la sculpture de Nadine Astruch lui est intimement li\u00e9e.<\/p>\n
Fascin\u00e9e par des femmes sculpteur comme Camille Claudel et Niki de Saint Phalle, elle n\u2019en subit pas pour autant l\u2019influence.
\nSes formes lui appartiennent. Elle les trouve en cherchant \u00e0 travers l\u2019argile humide, l\u2019\u00e9motion, l\u2019intelligence de la main.<\/p>\n
\u00ab La notion m\u00eame de mati\u00e8re, est, croyons-nous, \u00e9troitement solidaire de la notion de p\u00e2te \u00bb, \u00e9crit Bachelard dans L\u2019eau et les R\u00eaves. \u00ab La p\u00e2te nous semble le sch\u00e8me du mat\u00e9rialisme vraiment intime o\u00f9 la forme est \u00e9vinc\u00e9e, effac\u00e9e, dissoute. La p\u00e2te pose donc les probl\u00e8mes du mat\u00e9rialisme sous des formes \u00e9l\u00e9mentaires puisqu\u2019elle d\u00e9barrasse notre intuition du souci des formes. La p\u00e2te donne une exp\u00e9rience premi\u00e8re de la mati\u00e8re. \u00bb
\nNadine Astruch sugg\u00e8re, donne de l\u2019impact, r\u00e9veille le mat\u00e9riau. Ce qu\u2019elle cherche \u00e0 montrer elle le con\u00e7ois \u00e0 l\u2019avance, ses formes arrivent par fragments.<\/p>\n
L\u2019artiste les soigne, les arrange, les inspire, les influence mais elle ne peut, ni ne veut r\u00e9aliser le tout. La partie lui suffi, partie en devenir, la partie contenant en elle ce tout comme une signalisation \u00e9motionnelle et pr\u00e9ventive. Lorsque l\u2019on ampute la jambe de quelqu\u2019un celui-ci continue \u00e0 sentir la douleur ; la sculpture de Nadine Astruch fonctionne dans ce registre, elle s\u2019habitue au visible, partie par partie.<\/p>\n
Fi\u00e8re d\u2019utiliser le plus ancien des mat\u00e9riaux plastiques, l\u2019argile crue, celle que les Sum\u00e9riens ont utilis\u00e9e pour b\u00e2tir leurs ziggourats, elle en b\u00e2tit son monde libre de toutes contraintes acad\u00e9miques.
\nEn malaxant, en p\u00e9trissant, ses gestes lui rappellent ce qu\u2019elle voit, ce qui la touche. La guerre, la femme, le couple, la naissance, mais aussi des pens\u00e9es m\u00e9taphysiques avec leurs ombres et leurs chuchotements. Elle rend hommage \u00e0 la terre, en cherchant \u00e0 p\u00e9n\u00e9trer ses secrets. Ses femmes girafes abstraites, ou bien le Hiquab qui ne manquent pas d\u2019humour.<\/p>\n
\u00c0 l\u2019argile crue, elle inclue des formes g\u00e9om\u00e9triques color\u00e9es qui apportent de la ga\u00eet\u00e9 structurant ainsi la mati\u00e8re.
\nElle lui ajuste \u00e9galement le zinc, le baccara inventant le c\u00f4t\u00e9 pr\u00e9cieux, parfois sophistiqu\u00e9 dans ses \u0153uvres, sans pour autant leur enlever l\u2019expression.<\/p>\n
Elle r\u00e9alise des pi\u00e8ces all\u00e9goriques telle deux t\u00eates superpos\u00e9es, yeux band\u00e9s, pour montrer l\u2019incompr\u00e9hension qui r\u00e8gne entre les gens et qu\u2019elle intitule Babel. Elle fa\u00e7onne Eve \u00e0 partir de la c\u00f4te d\u2019Adam, elle raconte des histoires.<\/p>\n
L\u2019artiste passe de la figuration \u00e0 la non-figuration, de la forme lisse, \u00e0 la forme d\u00e9chiquet\u00e9e, de la forme soup\u00e7onn\u00e9e \u00e0 l\u2019accomplissement d\u2019un visage. Son Don Quichotte semble embarrass\u00e9 dans ses extraordinaires anecdotes alors que, les yeux ferm\u00e9s, l\u2019enfant semble \u00eatre plong\u00e9 dans un r\u00eave profond, un r\u00eave religieux semblable \u00e0 un Bouddha khmer.<\/p>\n
Tout le travail de Nadine Astruch est le fruit d\u2019une sensibilit\u00e9 exacerb\u00e9e et sa sculpture, une prolongation n\u00e9cessaire d\u2019elle-m\u00eame.
\nIleana Cornea juin Paris 2013<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Mati\u00e9riste, expressive, symbolique, organique, la sculpture de Nadine Astruch lui est intimement li\u00e9e. Fascin\u00e9e par des femmes sculpteur comme Camille Claudel et Niki de Saint Phalle, elle n\u2019en subit pas pour autant l\u2019influence. Ses formes lui appartiennent. Elle les trouve … Continuer la lecture